dibujo relevante de 2018 Rankings

Las 9 ilustraciones más relevantes de 2018 de Juan…

Este grupo de obras son las que más repercusión tuvieron en mis redes sociales, sobre todo en Instagram, que por aquellos años era quizá la red social donde mi arte se promovía más rápido, así que aprovecho para aclarar detalles sobre las mismas. 2018 fue un año en el que compaginé trabajos a jornada completa con temas no relacionados con la ilustración con momentos de cambio de profesión y otros meses algo más relajados. ¡Comenzamos con las ilustraciones más relevantes de 2018!

9. Boceto de jugadores de rugby con acuarela.

Jugadores de Rugby en acuarela
Pequeño boceto compositivo sobre papel de acuarela

Aunque en un principio era un boceto compositivo rápido para un dibujo mayor, fue una de esas piezas que fue ganando repercusión durante todo el año en redes.

El dibujo final fue expuesto en la exposición monográfica temporal del edificio INN Oficces de Sevilla entre marzo de 2018 y septiembre de 2021, donde una docena de mis obras estuvieron decorando diversas salas de dicha localización.

8. Dibujo de sandía gigante con acuarela.

Dibujo de sandía gigante, por Juan Antonio Cortés
Una sandía enorme como protagonista.

Este dibujo forma parte de una serie de obras realizadas en 2018 donde hay un denominador común, figuras humanas rodeadas de frutas gigantes. Están hechas sobre papel de acuarela, donde las manchas de color se realizaron con papel de acuarela y algunas de las líneas con los FaberCastell Pittpens o Markers. En este caso concreto vemos incluso algunos retoques con tinta china como se puede apreciar en las pepitas de la sandía.

7. Dibujo de montón de plátanos gigantes.

Dibujo de plátanos gigantes
Un buen montón de plátanos gigantes.

Como en el anterior caso, aquí tenemos otro ejemplo de dibujo sobre papel con elementos frutales gigantes.

En este caso, a pesar de que el dibujo sea de tamaño A4, el carácter del mismo es más abocetado, dejando algunos plátanos listos incluso con un par de líneas solamente. Estos dibujos a pesar de no estar cargados de detalles, fueron muy populares en 2018 debido a que se salían un tanto de la norma y jugaban con el tono erótico y humorístico del resultado.

6. Dibujo de tarta gigante con Adobe Photoshop.

Un dibujo relevante de 2018 por Juan Antonio Cortés
La sorpresa era la tarta

Uno de las ilustraciones más populares y sin duda una de los momentos más divertidos del año.

Aprovechando que en las fechas de mi 35 cumpleaños estaba trabajando para la conocida empresa de producción y envío de tartas deinetorte.de tuve la oportunidad de diseñar mi propio dibujo con Adobe Photoshop para imprimirlo después en una capa de mazapán sobre la tarta que luego sería la protagonista del cumpleaños.

Fue un proceso muy divertido y pasar de ver el diseño de la tablet y ordenador al mazapán y al bizcocho fue una sensación para recordar, a pesar de que llevaba meses rodeado de tartas por aquel entonces.

Aprovecho para recordar que si vivís en Alemania o alrededores podéis pedir vuestra tarta con la foto que queráis en su web.

5. Dibujo de musculoso con cajas de gatitos.

Piezas para la exposición por Juan Antonio Cortés
Uno de los dibujos para la exposición

Este dibujo fue otro de los que estuvieron expuestos en la exposición anteriormente mencionada, en las paredes de INN Offices en Sevilla.

Esta obra de acuarela sobre papel con toques de tinta china, es de tamaño ligeramente superior al resto, A3, lo que hizo el envío de todas las obras algo más aparatoso, pero finalmente sin problemas. Como el resto de las obras que no se vendieron, siguen disponibles aquí en mi archivo con el resto de la producción.

4. Dibujo de jugadores de rugby con acuarelas.

Rugbyplayers durante 2018

Si en el puesto número nueve de esta lista teníamos al boceto original de esta pieza, aquí nos encontramos con el resultado definitivo. Una obra hecha con acuarela sobre papel, toques de tina china y ayuda con los Markers PittPen de FaberCastell.

Es una de las obras más relevantes del año 2018, mostrando un nivel de detalle algo superior y un acabado limpio en manchas y líneas.

3. Dibujo de un montón de gatitos con acuarelas.

Bronce de Ilustraciones más relevantes de 2018
El bronce es para los gatos

Esta es una de las obras que más disfruté de todo el año, ya que tiene un elemento clásico en mis ilustraciones, el protagonista, mezclado con los gatos, que es un elemento muy recurrente de todo 2018.

Es una obra tamaño A3, que sigue disponible a la venta en caso de que haya interés.

2. Pattern de bañistas en la piscina con Adobe Photoshop.

Pattern por Juan Antonio Cortés, plata de Ilustraciones más relevantes de 2018
Bañistas en formato digital

La plata de las ilustraciones más relevantes de 2018 la lleva una de las ilustraciones que desde luego se llevó más horas de trabajo de 2018. Es el resultado del proyecto final del curso de diseño de patterns con Juan Díaz-Faes, del que tenéis un análisis exhaustivo en su correspondiente entrada del blog.

Realizado con Adobe Photoshop, Wacom recien comprada para aquel entonces y Imac, fue una de las obras más representativas de todo el año, donde descubrí la plataforma domestika y mantuve el compromiso de no dejar de lado una formación artística continua.

1. Dibujo de aguacate gigante con acuarelas.

Ilustraciones más relevantes de 2018

Un dibujo tan sencillo como atractivo y efectivo fue el que se llevó el oro en cuanto a popularidad en redes sociales. Además de ser el más relevante, fue una pieza que se vendió al poco de publicarla, y desde entonces su dueño lo exhibe en casa. Al fin y al cabo, es la finalidad de la mayoría de mis obras, poder llegar al público y que éste las hagan suyas.

Con esta obra acabamos este recopilatorio de las ilustraciones más relevantes de 2018. Os recuerdo que para entradas similares en el blog nada más que lo más reseñable del año siguiente, de 2019, lo tenéis en esta entrada.

Bocetos en papel para Inktober Dibujos en papel

Jungla de bocetos a tinta para Inktober

Jungla de bocetos a tinta para Inktober

Jungla de bocetos a tinta en formato tradicional sobre papel. El material es tinta china, tanto diluida en agua como pura.

Es un recuerdo de esos Inktobers donde podía permitirme el lujo de dibujar cada día prácticamente, subir fotos, recolectar material, investigar nuevas técnicas.

Inktober como tal es una tendencia a dibujar como «challenge» un nuevo dibujo cada día del mes de Octubre. Lo que es estupendo para los ilustradores que no tienen necesariamente ese mes cargado de trabajo. En el caso de los que tenemos ya un trabajo «normal» es complicado. Esto se debe a que requiere de la mayor parte de nuestro tiempo cada semana, es una práctica que no se llega a disfrutar.

Es frustrante ver en redes como los ilustradores con tiempo pueden sacar cada día una pieza estupenda, innovadora y en algunos casos espectacular, mientras otros tantos tenemos que hacer malabares para en los 40 minutos libres del día sacar algo que no sea directamente un churro.

Es por ese motivo que el último Inktober decidí no forzar la máquina y dejarlo de lado. Más que el último, tendría que hacer referencia a varios años consecutivos.

Jungla de bocetos a tinta nen papel
Diversos bocetos a tinta al final del Inktober

Aún así, disfruté mucho haciendo estas piezas un par de años atrás y espero poder verme en la tesitura en el futuro de poder seguir haciendo más dibujos a tinta en octubre.

En un futuro dedicaré una entrada en el blog a Inktober de Jake Parker, pero como pequeña reseña espero que podáis ver lo que es para mí este fenómeno artístico en esta entrada. Si quieres ver más entradas relacionadas con obras hechas a tinta o simplemente sobre papel, tienes acceso directo a la sección aquí.

DIbujo a tinta china Dibujos en papel

Dibujo a tinta china para Inktober.

Dibujo a tinta china para Inktober.

Dibujo a tinta china sobre papel realizada durante uno de mis últimos Inktobers. En esta entrada vamos a ver por una parte el concepto de Inktober y por otra cuál es la técnica de la tinta china en sí. Aunque para toda la información sobre el Inktober puedes ir directamente a la entrada más reciente. Ahí resolvemos dudas, vemos un ejemplo de cada día y los temas del año 2021.

Negro sobre blanco, clave para llevar a cabo el Inktober

Inktober es ese movimiento artístico por el cual tantos ilustradores hoy día realizan una ilustración a tinta cada uno de los días del mes de octubre. Su creador, Jake Parker, seguramente no sabía lo que se le venía encima cuando inició este ahora fenómeno de masas. Desde hace alrededor de un lustro este movimiento no para de crecer en redes, donde millones de artistas comparten su aportación.

Hay que recalcar este proceso creativo para tener en cuenta la simplicidad del resultado. Muchas de estas obras no llegan a ver nunca la luz precisamente por eso, por ser demasiado simples.

Dibujo a tinta para inktober
Un dibujo a tinta china en papel de acuarela

Ojalá un octubre donde levantarme y no hacer otra cosa que dibujar hojas y hojas de papel a tinta china en todo el mes, pero mientras tanto, lo dejamos para un futuro hipotético porque el Inktober no nos va a pagar a nadie las facturas a final de mes. Es por eso que muchos artistas siempre recalcan la importancia de no obsesionarse con estos movimientos.

Dibujar a tinta china durante un par de días por el puro placer de practicar es una cosa. Verse abocado a la oblicación de hacer 31 obras de arte durante 31 días seguidos puede ser en cambio una tortura para cualquier creativo.

Cómo afrontar un Inktober

Aunque ya tenemos una entrada dedicada al Inktober, puedo adelantar un par de consejos para aquellos que estéis interesados en hacerlo.

  • Prepara algunos bocetos a papel con ideas en esquejes, y recuerda que no necesitas colorear
  • No te impongas unos temas específicos para cada día
  • Adelanta trabajo: si un día no avanzas con uno de los dibujos, prueba con otro
  • Mira lo que los otros hacen estos días: la inspiración es clave
  • No se trata de hacer una obra de arte cada día, no te sobre esfuerces con detalles y cargas de trabajo enormes
  • y sobre todo: recuerda que lo más importante es disfrutar el proceso
Los chic@s de Draw my life nos explican perfectamente en video lo que es el Inktober

Aunque puedes utilizar cualquier material y soporte, digital o analógico, el origen del movimiento se ideó para trabajar con tinta sobre papel. La tinta china es ideal para estos ejercicios, pero no es requisito indispensable.

Antes de dejar el tema, os recomendamos encarecidamente la entrada dedicada al Inktober 2021 en la que resolvemos con detalle tanto las preguntas y respuestas referentes al mismo, como los temas del año. Qué dibujar cada día, y el resultado.

¿Qué es la tinta china y cómo se utiliza? Información importante si no tienes experiencia previa.

La definición de tinta china la tienes directamente en wikipedia, pero para la mayoría de los ilustradores la tinta china es simplemente un material imprescindible. Es un material muy flexible, difícil de igualar por rotuladores y markers, y que te será tan difícil de dominar como la acuarela, sino más. 

Materiales necesarios para dibujar con tinta china.

Pocas técnicas necesitan de un número tan reducido de materiales para poder producir obras de calidad.

En el caso de la tinta china, en un principio no necesitas más que la tinta, que se vende en frascos la mayoría de las ocasiones, un pincel y el papel o soporte donde vayas a dibujar. El pincel no tiene porqué ser de un tamaño y material concreto, aunque los que soportan bien la acuarela suelen dar buenos resultados con la tinta china. Sobre el papel o soporte, total libertad. Solo ten en cuenta que si utilizas mucha carga de tinta o de agua será recomendable un papel grueso. Como con los pinceles, el papel de acuarela te dará siempre garantías de éxito.

Para muchos artistas el agua es un material indispensable a la hora de trabar con tinta china, que suele estar dosificada en un recipiente o dos en nuestra mesa de trabajo.

Como ves, pintar con tinta china puede ser muy económico y cómodo, lo que la convierte en una técnica ideal para los artistas que viajan con frecuencia.

¿Cómo se aplica la tinta china?

Por una parte, se puede hacer alto contraste aplicando la tinta china directamente sobre el papel, o bien, podemos mezclarla con agua para hacer degradados y diferentes tonalidades. En este caso, emplearemos la tinta china como una acuarela. Si utilizamos una mayor proporción de agua por tinta lógicamente el color será más claro.

Si vais a dibujar mucho con tinta china os recomendamos escoger una que sea de calidad alta o media, ya que la tonalidad de los negros sobre todo variará mucho dependiendo de la calidad de la tinta china que uses. 

La tinta china es ideal para estos ejercicios de Inktober, pero no es requisito indispensable.

Por lo demás, para tener tu dibujo a tinta china es tan fácil como coger unas hojas de papel y un pincel: dibujar, pintar y colorear con grises. La cantidad de agua que uses será determinante para el proceso de «colorear» sin color.

Puedes jugar de manera similar a la acuarela mojando primero el papel para luego aplicar la tinta china y así obtener efectos de degradados. Si hay exceso de tinta o agua puedes retirar con un pincel seco o con una toallita. Y si aplicas un pincel con agua sobre la tinta en papel obtendrás efectos diferentes. Las posibilidades al dibujar con tinta china son enormes.

¿Cómo lavar los pinceles que hemos utilizado con nuestra tinta china?

Por último, pero no menos importante, nos tocará lavar los instrumentos y pinceles. Todo debería estar tal y como estaba cuando empezamos a dibujar con la tinta. Lava el pincel con agua y jabón hasta que el agua salga limpia. Luego puedes dejarlo sobre un paño limpio hasta que se seque, bastará con un par de horas. En este caso no tienes que limpiar los pinceles con aguarrás o limpiador especial para pinceles, como puede darse el caso en otras técnicas pictóricas.

Si quieres comprar tinta china online, puedes ver nuestras recomendaciones con sus enlaces: aquí puedes encontrar decenas de tipos, desde las más económicas hasta las de mayor calidad y precio. En mi caso personal, mi favorita es este tipo de la marca MontBlanc, con la que se han realizado la inmensa mayoría de los dibujos a tinta china que veréis en esta web, incluidos los de Inktober de 2021.

Para finalizar, puedes encontrar más dibujos hechos en papel y posiblemente con tinta china de por medio en la sección de la web dibujos en papel.

Dibujo a papel rojo y negro Dibujos en papel

Dibujo a tinta roja y negra

Dibujo a tinta roja y negra

Aquí tenemos un dibujo a tinta roja y negra sobre papel realizado con tinta china, acuarela y rotuladores acuarelables.

DIbujo a tinta roja y negra
Rojo y negro sobre papel

Este es uno de los dibujos realizados en 2019 que a su vez sirvieron de remake de uno de los bocetos de años atrás. Con esta pieza quería desarrollar la idea de los bocetos de antaño en los que representaba solo un par de elementos, y completarlos en su forma.

Rehaciendo un dibujo antiguo: ejemplo de remake

Ahora se pueden ver ciertos aspectos del dibujo más acabados y la sensación de abocetado desaparece del concepto. Aún así, es un ejemplo de los dibujos que realicé entre 2017 y 2020 entre los que suele haber una ausencia de fondo. Este año 2021 estoy tratando de paliar esto, introduciendo fondos en la mayoría de mis obras, ya sean de fondos planos o de varios colores. Para ver mi portfolio actualizado solo tienes que ir a la sección correspondiente y verás las obras más actuales y significativas de las que he realizado.

Es un dibujo que se puede ver influenciado por la corriente de 2019 y 2020 donde tenemos en mi trayectoria una gran cantidad de obras basadas en la tinta china y color rojo. Esta tendencia acabaría trascendiendo a lo digital, como podemos ver en mi tienda online, aunque puedes ver más ejemplos en la sección de esta misma web de dibujos en papel.

Tienda de Juan Antonio Cortes, con productos en rojo y negro
Mr Right está disponible en casi cualquier formato.

Como puedes comprobar, incluso los diseños más antiguos de mi tienda online tienen un fuerte componente cromático que resulta similar. Se utilizan bloques de tinta o negro para entornos, mientras que otras líneas se dejan en rojo.

Para ver dibujos realizados con tinta china puedes echar un vistazo a esta entrada donde hablo de dicha técnica con un ejemplo realizado en 2019.